音樂之都的千年文脈
2021 年 6 月 27 日，四川音樂學院教授、碩士生導師、成都非遺傳承人戴茹應邀走上金沙講壇，攜梓又雅樂團，在成都博物館奏響千年弦音，為現場觀眾徐徐展開一幅川派古琴文化脈絡的生動畫卷。 中國古琴是世界上現存最古老的彈撥樂器之一，距今已有至少三千年的歷史。古琴在漢代流行開來，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，是雅樂的代表，伯牙、子期以《高山流水》而成知音的故事流傳至今。 相傳教會孔子彈琴的兩個音樂老師是師襄和萇弘，后者就是四川人。在成都博物館能看到東漢時候的撫琴俑，足見從久遠的古代起，成都就是一個“風土愛彈琴”之地。 眾所周知，漢代成都出過兩大文人，揚雄和司馬相如。這兩個人還都是操縵高手，不僅他們自己懂琴擅撫、琴藝無雙，而且連兩人的琴都成為留名青史的名琴。揚雄的琴名叫“琴清英”，司馬相如的琴名叫“綠綺”，均為琴史上數一數二的佳品，至今仍然被尊奉為“傳奇神器”。后來三國時期，蜀漢的諸葛亮也擅琴，有如此悠久的傳統，難怪后來杜甫會被“錦城絲管”所迷醉。 漢唐以降，有名有姓的蜀中文人幾乎個個擅琴、通音律。有宋一代，眉山蘇家更是真正意義上的琴學世家，有人說，蘇洵之所以別號“老泉”，就是因為家中藏有一床好琴名為“老泉”。蘇東坡的詩文里常提及父親和弟弟精湛的琴藝，他自己不僅擅琴，而且著有系統的琴學專著《雜書琴事》，涉及琴的演奏、創作、樂理、制作材料和保養等方方面面。少年離蜀，坎坷一生，蘇東坡心心念念的卻總是：“幾時歸去，作個閑人。 對一張琴，一壺酒，一溪云”。同一種樂器，司馬相如彈出來是訴衷腸，卓文君一聽就接收到了“鳳求凰”的情意綿綿；諸葛亮彈出來是虛虛實實的謀略，司馬懿聽得如墮云里霧里，殊不知自己已經中了“空城計”；峨眉山上下來的僧人濬彈出來是大唐盛世的豪邁不羈，于是李白從“萬壑松”中聽出了唐初趙耶利形容的“蜀聲躁急”；蘇老泉彈出來是月朗星稀、玉佩聲音一般清透瑯珰，他的兒子們聽出了遠離塵寰、不求榮貴的高潔。 由此，七弦所流淌出來的音樂，無聲無息地形塑著蜀人的性情，并且有跡可考地形塑著成都的地理。為了紀念著名的琴人司馬相如，成都城西、邛崍、梓潼、蓬安都有琴臺遺跡。時至今日，成都市內以“琴”或“撫琴”命名的街道多達三十余處，如琴臺路、琴臺故徑、撫琴街、金琴巷……武侯祠有紀念諸葛亮的琴亭，崇州罨畫池有紀念趙汴的琴鶴堂，新都有紀念趙汴的眠琴石。 近現代以來，蜀地的琴人，經常彼此交流，互相學習，同時又受到本地傳統民樂的影響，從而形成了相近的演奏風格，使琴曲亦有特殊的蜀地色彩，逐漸形成琴派中的蜀派（又稱川派、泛川派），是當今中國最具代表性、流傳最廣泛、內容最豐富的一支古琴流派。 戴茹從古琴的淵源講起，向現場的觀眾講述了古琴的歷史、文化、技法，介紹了與“琴”有關的成都歷史文化，講述天府文化與古琴的前世今生。她認為，音樂藝術還是要耳聽才為實，在講述過程中，她攜梓又雅樂團為觀眾演奏了古琴代表性劇目，比如清末張孔山在都江堰所創的“七十二滾拂”版《流水》，已故琴家管平湖當年在給“旅行者 1 號”灌制寄往太空的金唱片時，所選的曲目正是這個版本。 清脆悅耳、悠揚委婉的音律，串起這個城市的千年文脈，將現場觀眾帶進音樂美學的圣殿。
